【映画】☆4 父親たちの星条旗

「ここは特別な島だ　グアムやサイパンとは違う

　日本にとって領土であり聖地　一万二千の日本兵が死守してる

　簡単には奪えんぞ」

レビュー24本目は父親たちの星条旗(2006)

評価：☆☆☆☆　人は真偽を問わない

一枚の写真によって英雄に"仕立てあげられた"3人の兵士の成功と破滅を描く戦争映画

このメインテーマがなかったら凡作終わりだったろう

曲で映画の雰囲気がわかるのもいいよね　気が付くと口笛で吹いてたり

あらすじ1

予想以上に長引く戦争に疲弊し始めたアメリカ市民たち。既に国庫の戦争資金は底をついており、一刻も早い大日本帝国の打倒が政府内外から望まれるように。そこで彼らが狙いをつけたのは小笠原諸島南端に位置する硫黄島。手に入れれば本土を爆撃機の射程圏内にとらえることができる重要な島ですが、そこは日本固有の領土でもあり、激烈な抵抗は必至でした。それでも数で勝るアメリカ軍は少しずつ歩を進め、やがて島唯一の山であり島全体を見渡せる擂鉢山の奪取に成功。勝利の証として国旗が掲げられる瞬間は撮影され、"硫黄島の星条旗"としてまたたく間に有名になります

「私が知るものはみな　あの戦場の話を嫌った」

もう十年も前の映画だっということに驚きを隠せない。硫黄島プロジェクトもうひとつの「硫黄島からの手紙」と比較すると地味です。これは誰が見ても同じことを言うでしょう。そりゃ、アメリカ人側からすれば荒涼とした砂漠のような臭い大地をひたすら行軍し、たまにどこからともなく這い出てくる日本兵に撃ち殺されるという、あまりにクソゲー過ぎる作戦ですもんね

本作は実在の人物にスポットを当てた、ドキュメンタリー風な構成になっています。タイトルから推測できるとおり、子供が老年の父親にインタビューをしているという体です

程度の差はあれど彼らはみな戦争に病んでいる様子がみうけられます。カメラのフラッシュや花火、ちょっとした刺激でフラッシュバックが起こり、現代(とはいえ戦時中)と硫黄島で戦った過去を交互に描写され、「硫黄島の戦い」が兵士たちにとってどうだったかが浮き彫りになっていきます

あらすじ2

人々の頭に浮かんだのは、「写真の人物は誰か？」という疑問。名乗りを上げたのは、生きのこった3人の若き兵士たち。帰国するやいなや、国の英雄として大歓迎を受けます。あまりに話が大きく有名になり過ぎて、そこにある嘘を今更言いだせなくなった彼らは、やがて苦難に苛まれるようになっていくのでした

3人のうちこの作品の主人公は誰かといわれれば、それはインディアンの血を引く青年アイラでしょう。「プライベート・アイラ」として公開しても違和感ないです

彼をとりまく環境と生涯を追えば、20世紀後半になっても根強い先住民差別がアメリカに残っていたことがよくわかります。あのワシントン大行進が1960年代のことですから改善がなされたのはそれよりさらに後、いかにアメリカに於いて有色人種、というよりWASP以外の者が迫害を受けてきたかがわかります。そもそもフロンティアという概念から避けて通れない先住民問題に直面して、アメリカ人はジェノサイドを選択しています。黒人を奴隷階級として吸収したのに対し、こちらは全面戦争。スー族の顛末を見るに、目指したのは文字通り根絶やしです。一度は剣をたがえた相手に寛容になれるはずもなく...。「インディアンに出す酒はない」とか「インディアンめ」とか、国の英雄でもその扱いはひどいものです。こいつら同じ人間か！って、そもそも人間扱いしてないからノープロブレムなのよね

ネタバレになりますが、戦地から名誉の凱旋を遂げた彼は酒に浸るようになります。実はこれ、クズなアイラがただのアル中になったわけではなく、インディアンと酒には深いかかわりがあるんです。というのもインディアンには酒造の文化がなく酒に不慣れで、よく無理な飲酒で問題を起こしていたとか。こういう細かい史実設定をふんだんに盛り込まれると、こちらとしても高評価を付けざるを得ません。特に説明もなくさらっと流される細かいシーンに魂が宿っています。勉強になりますねー

日系人なんかは太平洋戦争中、もれなく事実上の強制収容所に送られていますしね。トランプ大統領の過激とも言われる対外政策は、アメリカ史を見るにさほど驚くべきことでもないのかもしれません。というより、黒人系のオバマが大統領になれちゃったことの方が凄い。平和賞も貰ったのもそれほどおかしくはないのかも

こいつらいつも国債宣伝してるな。日本からすればアメリカ＝ゴリ押しというイメージがありますが、その物量を維持するのも一苦労だったようです。ここ硫黄島の戦いにおいても弾薬節約の為準備砲撃がぜんぜん出来ていません。ガバガバ作戦と誤爆はアメリカの華なのか...？

このお涙頂戴の国債集めショーラッシュはどこかで見たような気がします。未亡人が夫を亡くした話をずっとする映画でした。思い出せない...

発注ミス

一応戦争映画なので、戦闘シーンについて。迎え撃つ日本軍兵士の描写は少ないですが、鬼気迫るものがあります。上陸してくる米兵に向け、枯れ草で覆ったトーチカから、はたまた砂で隠した落とし戸からﾆｭｰｯと銃砲が出てくるシーンは映画「プレデター」を思い出しますねえ。大きな抵抗もなく悠々と上陸できて余裕に浸りきっている米兵に不意打ちが成功する瞬間は待ってましたといわんばかりです。もう一方の「硫黄島からの手紙」を見ていると、栗林中将の作戦がいかに優れていたか、米軍にとって嫌なものであったかがよくわかります。夜戦、待ち伏せ、トラップ、なんでもありのデスマッチです。「プライベート・ライアン」のように正面からあたろうとする部下の意見を無視した結果の大成功です。柔よく剛を制す...ちょっと違うか

日本軍が感情のないキルマシーンのようにしか映らなかったのがちょっとだけ残念だったかも。それでも赤ん坊爆弾や食人描写よりはマシでしょう。日米共同制作じゃなかったら幕を張ったホンジンからクリバヤシがニポッントウで指揮していたに違いない。米兵から見れば日本兵はこんな感じだったんでしょうね

最近イオージマ級の軍用艦がニュースに出てきました。確かオスプレイ関連だったと思います。ものっごい死者出した場所の名前を借りるその精神がわかりかねますが、それほどアメリカ軍にとって思いが深い土地なのでしょう。それよりもよくもまあヘリコプターにアパッチなんて名前を付けられたものですね　冏rz

「英雄とは人が必要にかられて作るものだ」

温まりやすく冷めやすい陸のような大衆。国に帰っても駐車場係にもなれやしない...ことはなさそうですが、偶然取られたたった1枚の写真をきっかけに全てが流転してしまう様は見どころ。話題にならなくなったら捨てられるのはいつの時代も同じ。映画が終わったあと、ボーっとエンドロールを眺めてしまうような虚脱感をどうぞ。オススメ！

【映画】☆4 宇宙戦争

「世界最強の軍隊が二日でこのザマだ」

「人間はウジ虫みたいに駆逐されちまう」

レビュー23本目は宇宙戦争(2015)

評価：☆☆☆☆　風邪とともに去りぬ

ちょいとネタバレあります(遅)

レイチェルがアップで映り始めたら耳栓の用意だ!

火星人の地球侵略に直面する親子を描いたホラーSF/パニック映画

あらすじ

離婚した妻が実家に帰るしばらくの間、息子のロビーと娘レイチェルを預かることになった独り身のレイ。コミュニケーションはうまくいくはずもなく、半ば放置気味で惰眠をむさぼっていたところ、前触れもなく稲妻が何度も同じ場所に落ちる不思議な現象を目にします。すべての電子機器が破壊され騒然とする通りを抜け、野次馬としてそこに駆けつけた刹那、地面を割り巨大なマシンが出現。立ち上がるや否や次々に人々を襲い、灰へと変えていきます。ひとまず無人の妻の家へと向かいますが、全土、いや全世界で侵略が始まったことを知るレイ。子供の安全の為ボストンにある妻の実家を目指し、いまだマシンが跋扈する危険な道を旅することを決意します

いつものダメ父親と子供。食事は作れない、子供ほったらかして寝る、アレルギーはわからない、それでも職だけはなんとか確保出来ているようです。ポリコレならぬファザコレ、父親組合か何かがカッコよくて素敵なお父さん像の創出に圧力でもかけているんですかね...

そして、とにかくレイチェルがうるさい。割りと大事な場面で鼓膜にダメージが入るレベルの金切り声をあげ、心臓にも悪いです。中盤地下のシーンではﾋﾞｸｩｯとなりました。スピルバーグ許すまじ。今回トムクルーズが演じるのは戦うお父さんではなく、背を向けて子供を守るタイプのお父さんです。高層ビルに貼り付いたり、死に戻りを何度も繰り返して敵の親玉を潰しに行ったり、ヒトラーの爆殺を計画したりはしないのです。そこをはじめから割り切って考えないとただの無力な一市民として映り、映画に満足できないと思います。エイリアンシップの鬨よりうるさく年相応に無力なレイチェル、なにかと反抗期で冷めた態度で、逆に自分の能力を過信するロビー。そんな2人を無事元妻のもとへ届けるという無茶ぶりな任務を考えれば、展開は納得のいくものだと思いますよ！

これだけは言いたい

とにかくトライポッドがドエロい。このクネクネした細い脚(きゃく)がたまらないですね。しかも奇数で3本というあまりにもニッチな需要に答えたもの。少なくとも絶対4本で支えた方が兵器として有用だし、重心とバリアのエネルギーの問題から脚はもっと太く短くした方がいいでしょう。火星人の指の本数が3本だったので、それに合わせたんでしょうか。人間がガンダムを5本指で作るのと同じ原理なんですかね。初めて見た時はこのイカのようないかがわしいフォルムに暁天しました。火星人なのにイカ似とは、いかがなものか

.......はい、3本脚のロボットというと浅学すぎてこれくらいしか思い浮かびませんね。ロボット大国日本の国民がそれを言うのですから、それほどレアなんでしょう。このデザインセンスに勝てるSF映画はそうそうないですよ。遠くから「ボオ～～～～～」という音が聞こえた時点でテンションが上がってきますよ！　高度に発達したコミュニケーション技術なら1回で十分、『未知との遭遇』のように、無駄に尺を取ってバボバボ鳴らしたりはしないのです。しかし「大阪じゃ何体か倒したそうだ」は映画史に残る名言ですねえ。続く「日本人ができたんだぜ　俺たちにだってできるはずだ」というナチュラルな差別発言もアメリカらしくて好きです。宇宙戦争-OSAKA-の上映、今でも待ってますよ！

もちろんボストンに向かう道中、トラブルが起こらないはずがありません。いくら何でもタイミングに無理があり過ぎる死体の川流れや、プレッパーズのおじさんとのガチンコ筋肉バトルなどお笑い要素もありますが、他の多くはパニック映画の王道といえるでしょう。何重にも貼られた人探しの紙や、どこまでも続く避難者の死の行軍、乱闘騒ぎ、緊張で泣く子供、金切り声。聞けば9.11を参考にしたそうで、その迫真さには舌を巻きます

その中でも自分が一番好きなシーンはダントツ、桟橋のところです。すべての電子機器がお陀仏になった中、レイが持つ動く車には価値があります。殺してでも奪うほどに。渡ろうとする人数が多過ぎて、なかなかはけない人の列。イライラし待ちくたびれるその人の山に、車が分け入っていくところはこの作品一番の緊張ポイントだと思いますよ。はじめは物珍しそうに眺めていた人々も、3人しか乗っていない(つまりは空きシートがある)ことがわかると一斉に扉をバンバン。ついにはガラスを破壊しレイたちを引きずりだし、銃をつきつけ奪い去ってしまいます。結局怖いのは人間という陳腐な感想になってしまいますが、追いつめられた人間の行動はマジで怖い。ここだけゾンビ映画のような、別種のぞっとする感覚を味わえますね。大好きです

しかし冷静に考えてみると、とりあえず子供を送り届けてオワリ！　というのはどうしたものでしょうかね...。無責任に押し付けようとしているようにしか見えません。あまりに希望がなさすぎてボストンは安全という妄想に憑りつかれてしまったのかな。自分としてはここが未だに納得いかないポイントです。エンディングも落ち葉舞う中再会を喜ぶ家族たちを遠巻きに眺めるというなんともしみじみしたシーンで終わり。平和は戻ったけど取り巻く環境は何一つ変わらないという、現実の無常さを思い知らされるようであります。侵略パニック映画でありがちな、とりあえずUSA! USA!で〆るかたちもこの映画はとっていません。それに間違いなく火星人も諦めないでしょうしね。手放しでは喜べない現実があります

そういえばずっと侵略の理由がわからずでしたが、どうも序盤の語りを聞くに地球がうらやましい、欲しかったようですね。それでも何千年も準備してあれかよという残念感はあります。あれだけの科学力がありながら、風邪ひいて鳥についばまれて野垂れ死にというのはあまりにマヌケ過ぎる。桃太郎の鬼なみにボコボコですよね。古い作品でありますし、こんなにも小さい菌が地球を救ったのだというある種の教訓的なエピソードを入れ込みたい意図でしょうから、まあここはしょうがないですね。サルを見くびってはいけない(教訓)

一時期SF映画にドハマリしたことがあって、そのきっかけになった作品がこれです。確か海底二万里(ヴェルヌ)→宇宙戦争(ウェルズ)という勘違いのせいだったと思います。そういうわけで☆5つける気満々でみたのですが、やっぱり10年以上も前だとCGが古いのと、そのせいで派手さがイマイチだったので☆4で。しかし今見ても楽しめる、名作映画だと思います。せめてトライポッドだけでも確認していただけたら幸いです。おすすめ！

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